Muñe presenta «Amarás» en Sala Camacuá

Muñe presenta «Amarás» en Sala Camacuá

Este viernes 19 de abril, Muñe presenta su nuevo trabajo Amarás. Se trata de «un show interactivo y performático que contendrá proyecciones visuales, sonoras, danza, y todo lo que acompaña un show del proyecto».

En Conexión Camacuá conversamos con Muñe que contó que Amarás trae una atmósfera «más íntima» que su disco anterior, Chocolate Rey (2023), más festivo, que de hecho salió hace no tanto, a mediados del año pasado y que tuvo varias presentaciones junto a Los Caramelos; y que completa una trilogía con Baraja (2021).

La presentación de Amarás tendrá la participación de Mínima y Bárbara Jorcin, entre varios artistas. Habrá un coro y dos duplas de danza. El argentino Pablo Matías Vidal será el encargado de abrir la noche.

Escuchá la nota donde conversamos sobre lo que será esta presentación en Sala Camacuá. Las entradas están disponibles a través de RedTickets.

 

Proyecto Vibra vuelve a Sala Camacuá con «El viaje de la estrella»

Proyecto Vibra vuelve a Sala Camacuá con «El viaje de la estrella»

El viaje de la estrella es lo nuevo de proyecto Vibra, que se presentará este martes a partir de las 20.00 en Sala Camacuá. En esta nota conversamos con su creador, Pablo Robles, que se encuentra presentando esta experiencia en una gira latinoamericana.

Luego de su éxito con El viaje de la Kundalini, esta es la segunda obra de VibrA. Se trata de una profunda experiencia de meditación, sanación y exploración del Ser donde invocamos el despertar de los 5 elementos. Con la medicina de la Madre Tierra, el poder de la música medicina, la sonoterapia, los aromas, las imágenes y la energía canalizada (Reiki, Vortex Healing).

El Viaje de la Estrella propone un recorrido meditativo, integral y sanador por: AGUA & SALUD: Para despertar nuestra creatividad, sensibilidad, libertad, sensualidad, desinhibición, motivar nuestros deseos y proyectos. FUEGO & AMOR: Para despertar nuestra voluntad, equilibrio emocional, autoestima, el valor y la confianza. AIRE & PAZ: Para despertar el amor, la fraternidad, el perdón, la amistad, la alegría, la fe, la verdad y la verdadera devoción. TIERRA & PROSPERIDAD: Para despertar nuestra vitalidad, fuerza física, capacidad de acción, de concreción, nuestra seguridad y decisión. ETER & EXTASIS: Para despertar nuestra comunicación, expresión creativa, proyección, el poder de la palabra y la escucha.

Las entradas están disponibles a través de RedTickets.

“Muy contento de volver a cantar en casa”

“Muy contento de volver a cantar en casa”

En Conexión Camacuá conversamos con Daniel Amaro, que se presentará este viernes en Sala Camacuá. El autor de “A la Ciudad de Montevideo”, vuelve con sus canciones milongas y tangueses. Junto al maestro Erik Halvorsen en arreglos y teclados y varios artistas uruguayos.

Amaro comenzó su trayectoria en 1971 en Discódromo (Canal 12) poniendo
música a poetas uruguayos y latinoamericanos. Fue guitarrista y cantante de grupos
beat como Cold Coffee. Su canción “Reina de la Plaza” (conocida como Palomita Che)
fue un fenómeno musical en Uruguay. 

En 1976 se instaló en Madrid y ha tocado con Joaquin Sabina, Ana Belen, Victor Manuel y Luis Eduardo Aute. Su canción “A la Ciudad de Montevideo” ha sido versionada por varios artistas. Actualmente reside junto a Elin (su mujer y madre de sus hijos) en Bergen, Noruega.

Daniel Amaro vive desde fines de los setentas en Noruega, cuando Uruguay y la región atravesaban el contexto histórico de las dictaduras latinoamericanas. “La música en general, si uno sigue escribiendo la misma canción de alguna manera, indudablemente Noruega es un país de consenso donde la gente está muy tranquila”, contó el cantautor. Pienso que cuanto más lejos estoy de Montevideo más montevideano soy, de alguna manera”.

Amaro llega desde Bergen acompañado del pianista Erik Halvorsen, quién también es arreglador y ha trabajado con el cantautor en proyectos como “Uno y su corazón” editado en Montevideo y “Transeuntes” que está próximo a ser editado. Además en este concierto se reunirá también con varios artistas uruguayos. “Invitados de lujo” y además “que estos artistas uruguayos canten mis temas no solo hace todo mucho más atractivo y sino que también lleva a las canciones a lugares insospechados y eso hace que la emoción sea más intensa”.

Tocar un monstruo reestrena en Sala Camacuá

Tocar un monstruo reestrena en Sala Camacuá

En Conexión Camacuá conversamos con Gustavo Kreiman y Carla Moscatelli, director y actriz de la obra Tocar un monstruo que reestrena en Sala Camacuá.

Tocar un monstruo es una obra de Gabriel Calderón, dirigida por Gustavo Kreiman y Leonardo Sosa. Interpretada por Dahiana Méndez y Carla Moscatelli. En Conexión Camacuá conversamos con parte de este equipo.

SINOPSIS

¿Qué hacer con un monstruo? Tocar es ser tocado, tocar implica ser tocado por lo que tocás.

¿Es posible anticiparse a los impulsos de un monstruo? ¿Es posible domesticarlos? ¿En dónde estaban esos monstruos antes? ¿A dónde van a estar mañana? ¿Será posible devorarlo antes que nos devore? ¿Podemos hacerlo sin transformarnos en uno?

Tocar un monstruo viaja a través de la tierra, el río y el aire, atraviesa distintas clases sociales, recorre liceos, cooperativas de vivienda, hoteles y guarderías, para intentar comprender el horror. Intenta remontarse al origen de lo terrible pero siempre llega tarde, porque por más temprano que llegue a cualquier parte, el monstruo ya ha nacido.

Ahora, en este preciso instante, ¿qué monstruo estará dando a luz el mundo?

Dahiana Méndez y Carla Moscatelli componen y se descomponen con su actuación, entre más de 12 personajes distintos, planteados por la última obra escrita por Gabriel Calderón. La propuesta pone el foco en el corazón poético de lo teatral: el relato y lo monstruosa que puede llegar a ser una actuación cuando se vuelve un procedimiento crítico y sensible para reflexionar sobre lo humano.

Las entradas están disponibles en RedTickets. Información sobre promociones y funciones en salacamacua.uy

Música para sanar: Esteban Saconi presenta Águila de Fuego en la Sala Camacuá

Música para sanar: Esteban Saconi presenta Águila de Fuego en la Sala Camacuá

Tras el éxito del 2021, año en el que presentó su primer espectáculo en la Sala Camacuá, Esteban Saconi vuelve a este escenario para traer una nueva propuesta, titulada Águila de Fuego.

En diálogo con Camacuá Diario, Saconi habló sobre el recorrido que viene haciendo en la música desde que se inició como solista, teniendo a la Música Medicina como eje fundamental.

Bajo esa consigna, ha conseguido primero una sanación y desarrollo interior a nivel personal, para luego procurar compartirlo y lograr el mismo efecto en el público. Musicalmente se presenta en formato canción y con una banda de rock que lo sustenta y grandes músicos que lo acompañan.

El show será el jueves 21 de diciembre, a partir de las 21:00 en la Sala Camacuá. Las entradas están a la venta en Red Tickets.

Erika Chuwoki vuelve a la Sala Camacuá a adelantar canciones de su cuarto álbum

Erika Chuwoki vuelve a la Sala Camacuá a adelantar canciones de su cuarto álbum

La banda de rock Erika Chuwoki se presentará este viernes 1° de diciembre en la Sala Camacuá, a partir de las 20:30 junto a otra banda amiga, la Doble Dragon.

Será el retorno de Erika Chuwoki a la Sala después de tres años, ya que en noviembre de 2020 presentaron su tercer álbum, Mute, y grabaron el show con el que luego editaron un disco en vivo.

En esta ocasión, la banda está preparando su cuarto álbum, que esperan publicar a comienzos del 2024, y este viernes hará sonar muchas de las canciones que estarán en ese trabajo.

Erika Chuwoki está integrada por Nilton Duplech en voz, Andrés Ivaniski y Andrés Melo en guitarras, Fabián Maccio en bajo y Marcos da Silva en batería.

En Conexión Camacuá conversamos con uno de sus guitarristas, Andrés Ivaniski, quien resumió los 13 años de historia de Erika y en qué momento los encuentra para este espectáculo.

Las entradas se consiguen a través de Red Tickets.