Atlantidoc llega por tercera vez al Parque Vacacional de AEBU en Piriápolis

Atlantidoc llega por tercera vez al Parque Vacacional de AEBU en Piriápolis

El festival Atlantidoc, el festival internacional de cine documental más importante de Uruguay y uno de los más prestigiosos de la región, llega este año a su 19ª edición y por tercera vez consecutiva desembarcará en el Parque Vacacional de AEBU en Piriápolis.

Del 5 al 7 de noviembre se proyectarán tres películas en el salón Nelson Mandela, y además el Parque será la sede del taller de guion del festival, alojando a sus participantes y prestando su infraestructura para estas instancias de formación.

El miércoles 5 se exhibirá Ritas, película brasileña sobre la vida de la cantante Rita Lee; el jueves 6 estará Soy Cuba, el mamut siberiano, una película del brasileño Vicente Ferraz; y el viernes 7 se pasará Persiguiendo la luz, de Maurice O’Brien, que trata sobre el movimiento hippie en la Irlanda de pleno siglo XX.

Cabe destacar que el día jueves, el director Vicente Ferraz estará presente en la sala, ya que además será el encargado de dictar el taller de guion a los documentalistas que se presenten.

«Aspiramos a que este festival atraiga aún más público al Parque, que ya tiene su público de cine todas las semanas, y que como cada año vaya sumando cosas y sorpresas nuevas», sostuvo Sergio Mautone, responsable de la Comisión de Cultura de AEBU.

Tercer ciclo de cine y filosofía llega con tres nuevas películas a la Sala Camacuá

Tercer ciclo de cine y filosofía llega con tres nuevas películas a la Sala Camacuá

El ciclo «Cine y filosofía» comenzó en el 2023, ideado y coordinado por el doctor en Filosofía Álvaro Peláez. Siempre en la Sala Camacuá como sede y con entrada libre y gratuita, este año llega a su tercera edición.

Las películas del ciclo serán:

Jueves 4/9. Grizzly man (Estados Unidos, 2005)

Jueves 18/9. The end of meat (Alemania, 2017)

Jueves 2/10. Honeyland (Macedonia del Norte, 2019)

El denominador común de los tres largometrajes es que son documentales y que tienen un tema que los atraviesa: la relación del ser humano con la naturaleza.

Con ese tema como disparador, luego de la exhibición de cada película se dará una charla entre los presentes moderada por Peláez. «El objetivo es relacionarnos y discutir, no enseñar filosofía ni cerrarnos al ámbito universitario», contó el filósofo en entrevista con Conexión Camacuá.

Peláez destacó que «el cine es una de las artes más democráticas», puesto que no requiere ningún tipo de formación ni capacidad para disfrutar su arte. En ese entendido, la propuesta es para todo público interesado en la temática, no solo estudiantes o profesores de filosofía.

Películas para reflexionar: comienza ciclo de cine y filosofía en la Sala Camacuá

Películas para reflexionar: comienza ciclo de cine y filosofía en la Sala Camacuá

Comenzará la próxima semana la segunda edición del ciclo Cine y Filosofía, una iniciativa de AEBU Cultura en conjunto con el Instituto de Filosofía de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación (FHCE) de la Universidad de la República.

Tras el éxito del año pasado, volverá a proyectarse otra serie de películas en la Sala Camacuá, todas con entrada gratuita, con la particularidad de que, tras la proyección, se realizará un intercambio con el público moderado por filósofos y docentes, de modo que se genere un diálogo enriquecedor sobre el largometraje.

El calendario es el siguiente:

Miércoles 25/9. 19:00. Luz silenciosa (México). Dir: Carlos Reygadas.

Miércoles 2/10. 19:00. El club (Chile). Dir: Pablo Larraín.

Miércoles 23/10. 19:00. Aquarius (Brasil). Dir: Kleber Mendonça Filho

Martes 5/11. 19:00. As bestas (España). Dir: Rodrigo Sorogoyen

El doctor en Filosofía e integrante del Instituto de Filosofía de la FHCE, Álvaro Peláez, dijo el objetivo «no es enseñar filosofía», como si fuera en un aula o en un ámbito de divulgación, sino aprovechar herramientas del debate filosófico para conversar sobre las películas.

«La idea es animar a pensar sobre ciertos asuntos», expresó Peláez en entrevista con Camacuá Diario, y adelantó que algunas temáticas que aparecen en las películas son la violencia, la religión, las tradiciones y la gentrificación.

Se estrena Pax in Lucem, el documental sobre Joaquín Torres García

Se estrena Pax in Lucem, el documental sobre Joaquín Torres García

La película Pax in Lucem cuenta la historia de Joaquín Torres García, contada desde la óptica de su bisnieto y actual director del Museo Torres García, Alejandro Díaz Lageard, y desarrollada a partir de las diferentes ciudades donde vivió el pintor.

Se trata de un documental de 95 minutos, dirigido por Emiliano Mazza De Luca, que tendrá su estreno oficial en cines el jueves 1° de agosto. Pero antes, el domingo 28 de julio, fecha en la que se cumplen exactamente 150 años del nacimiento de Torres García, tendrá un preestreno en varios puntos del país simultáneamente.

Mazza de Luca conversó con Camacuá Diario, donde contó los detalles de este documental y la historia que motivó su realización. El nombre Pax in Lucem proviene del nombre de un mural de Torres García, que pintó originalmente para el Hospital Saint Bois y que luego se terminó incendiando en un museo de Río de Janeiro.

Trailer oficial:

Camino a casa: la dictadura uruguaya vivida desde adentro de una familia

Camino a casa: la dictadura uruguaya vivida desde adentro de una familia

Con motivo del Mes de la Memoria, este 29 de mayo se exhibirá en la Sala Camacuá el documental Camino a casa, una producción uruguayo-noruega que cuenta la historia de Carlos y Cecilia Caballero, padre e hija, y cómo vivieron su exilio a Noruega en la dictadura y su posterior regreso a Uruguay.

El documental es dirigido por Óscar Estévez, realizador audiovisual uruguayo y pareja de Cecilia Caballero, junto a la noruega Elin Moe, también realizadora y amiga de la infancia de Cecilia durante su estancia en el país nórdico.

Según contó Óscar Estévez en entrevista con Camacuá Diario, la génesis de la película está en una obra de teatro, El tiempo sin libros, escrita por la noruega Lene Therese Teigen y dirigida por Cecilia Caballero, que se estrenó en Montevideo en el 2018. Estévez recuerda que, una vez que Teigen conoció a Cecilia, «se empezó a interiorizar sobre los procesos dictatoriales en Uruguay y Argentina, en la historia de los Caballero, y escribió la obra».

Camino a casa tiene como objetivo mostrar «lo que pasó con la dictadura en el interior de las familias, más allá de narrar hechos históricos o análisis políticos, sino qué les pasó a las personas involucradas, tanto los que fueron víctimas como sus familia».

Estévez valoró el trabajo de codirectora de Elin Moe porque aportó un conocimiento y una visión de la historia que él no vivió, que fue la etapa de los Caballero en Noruega, entre los años 1977 y 1984. Carlos estuvo preso en Punta Carretas desde 1972 y cuando salió, cinco años después, se radicó en Oslo junto a su esposa Anne Marie Jeske y su hija Cecilia, en ese entonces de 6 años.

La película está rodada en Oslo, Montevideo y San Francisco, en el departamento de Maldonado, y tras dos años de edición se terminó estrenando en 2022.

Dado que Estévez es también la pareja de Cecilia Caballero, él reconoce que «no fue fácil» abordar la dirección del documental. «Afectivamente estaba muy involucrado con la historia que estaba contando, pero fue muy lindo», aseguró, y contó que los directores tomaron «la decisión de no mostrarles nada a los familiares hasta que la película estuviera terminada».

Otra faceta que muestra Camino a casa es la dureza del desexilio para la familia, la vuelta a Uruguay. «Cecilia ya casi había desaprendido el español, tuvo que hacerse uruguaya», graficó Estévez.

La función en Sala Camacuá será este miércoles 29 de mayo a las 20:00, con entrada gratuita que debe reservarse a través de Red Tickets. Tanto Óscar Estévez como Cecilia Caballero estarán presentes para tener un intercambio después de la proyección con el público presente.