Atyporã trae voces y miradas guaraníes a Montevideo

Atyporã trae voces y miradas guaraníes a Montevideo

Del 19 al 22 de noviembre, Montevideo será sede de Atyporã – Mixturas que resisten, el primer encuentro trinacional dedicado a la creación artística con foco en el componente guaranítico. Con funciones de cine, paneles y una nutrida grilla musical, la propuesta tendrá a Sala Camacuá como una de sus sedes centrales.

Atyporã nació a partir del intercambio cultural entre artistas de Paraguay, Uruguay y Argentina, impulsado desde 2023 por Precipicio Agencia. Su referente en Uruguay, Analía Monti, explicó que el proceso se fue consolidando “a partir de vacíos compartidos”, tanto en torno a la historia y la lengua guaraní como a la falta de circulación de producciones artísticas entre países vecinos.

La apertura será el miércoles 19 en Cinemateca, con la exhibición de Sobrevive la música, documental de Luis Bogado que recorre la historia del rock paraguayo y sus fusiones contemporáneas. Tras la proyección, habrá una tertulia abierta en el bar Fénix para intercambiar con el director y profundizar en los procesos creativos.

El jueves 20, por la mañana, Sala Camacuá recibirá un panel interdisciplinario con la participación del periodista Guillermo Garat, la investigadora Marta Castillo, el lingüista Néstor Bermúdez y el artista paraguayo Patrick Altamirano como moderador. La mesa abordará la toponimia, los cruces lingüísticos y las ausencias del guaraní en el territorio uruguayo.

Por la noche, la sala presentará cinco propuestas musicales de Paraguay y Uruguay: Per Se (PY), Rafaela Mood (PY), Passiflorx (PY), Julia Peroni (PY), Franca Giménez (UY) y María y los Aviones Amarillos (UY). Una selección pensada para mostrar mixturas, búsquedas sonoras y nuevas voces de la región.

La programación continuará el viernes con actividades de trabajo interno, entre ellas un taller de traducción al guaraní en la Biblioteca Horacio Quiroga y una sesión de grabación en la Usina Cultural del Cordón de una canción que será traducida al guaraní, del cantautor y director de orquesta argentino Pablo Grinjot, con la participación de Alfredo Chole Gianotti. El encuentro cerrará el fin de semana en Cabo Polonio con presentaciones de artistas de Uruguay, Argentina y Paraguay.

Atyporã, declarado de interés ministerial por el Ministerio de Cultura, se sostiene a través de apoyos institucionales de Paraguay y la colaboración solidaria entre las y los participantes. Su espíritu, destacan desde la organización, es abrir caminos para que el arte vuelva visibles los vínculos entre lenguas y comunidades que comparten territorio, historia y búsquedas.

La organización invita a asistir a las funciones y conciertos, y a seguir la agenda completa en Instagram: @atypora.encuentro. Las entradas para Cinemateca y los shows en Sala Camacuá están disponibles en línea, mientras que los paneles matutinos tienen acceso libre.

Ale Itté y Los Señores llegan con nuevo disco a la Sala Camacuá: «Avisarle a nadie»

Ale Itté y Los Señores llegan con nuevo disco a la Sala Camacuá: «Avisarle a nadie»

El proyecto Ale Itté y Los Señores nace por el año 2015, luego de un largo periplo de Itté como bajista de importantes bandas del rock nacional, como La Hermana Menor y Buenos Muchachos.

«Me di cuenta que no me sentía cómodo tocando el bajo y me empecé a sentir más cómodo con la guitarra y a componer canciones», dijo Itté, y emprendió un proyecto solista con banda, que comenzó con el álbum Telecústica (2018) y siguió con Avisarle a nadie (2024).

Este segundo álbum, un álbum «tropezado y con muchos problemas en el camino», según lo definió Itté, será presentado oficialmente este viernes 14 de noviembre en la Sala Camacuá, con entradas a la venta en Red Tickets.

El abandono imprevisto de un integrante de la banda, problemas de salud, un accidente y la pandemia fueron el combo que postergó primero la grabación del disco, y luego su presentación, que se terminará haciendo más de un año después de publicado el material.

Avisarle a nadie tiene 8 canciones y una fuerte impronta rockera. «Hay un tema que atraviesa casi todas las canciones, que es la contradicción», sostuvo Itté, «pero más allá de eso, no hay ningún concepto ni nada premeditado».

La presentación tendrá varios condimentos que la harán especial. Uno es el lugar, la Sala Camacuá, la sala de AEBU, sindicato al que Alejandro pertenece hace años. «AEBU es mi casa, ya he tocado unas cuantas veces acá y me siento locatario», expresó Itté.

El otro es la banda telonera, Roque y Jotta, que es integrada por Roque Itté, hijo mayor de Alejandro, y que tendrá como invitado en algunas canciones a Clemente Itté, el hijo menor, por lo que será una noche emotiva. «Al principio quería invitarlos, me daba un poquito de miedo de imponerme sobre ellos, pero está buenísimo poder hacerlo, está buenísima su banda y me llena de alegría que estén componiendo canciones», dijo en la entrevista con Conexión Camacuá.

«Creo mucho en los ciclos, y lo bueno que tiene terminar un ciclo es que luego empieza otro. Quiero cerrar este ciclo para empezar otro de nuevas composiciones y nuevos trabajos», confesó Itté, orgullloso del camino recorrido hasta el momento.

«Siempre en los proyectos que estuve tuve toda la libertad de componer o arreglar lo que quisiera. Pero ahora tuve que hacerme cargo de un montón de cosas que nunca me había hecho cargo. Eso me implicó una dedicación, un estudio o un esfuerzo en un montón de cosas que no había experimentado, pero me resultaron cómodas y me sentí bien haciéndolas, siempre con la ayuda de mis compañeros, que siempre me dieron una mano, me aguantaron la cabeza y creyeron en mí», concluyó.

El paisaje y la canción: Piero Larralde presenta «Siete Lirios»

El paisaje y la canción: Piero Larralde presenta «Siete Lirios»

El cantautor uruguayo Piero Larralde presenta este miércoles 12 de noviembre en Sala Camacuá, a las 21.00 horas, su primer trabajo solista: Siete lirios. El disco, resultado de un proceso autogestionado, reúne diez canciones compuestas a lo largo de su vida y atravesadas por su vínculo con la naturaleza y el territorio.

“Es un disco que nació entre el mar y los cerros de Playa Verde, donde vivo desde hace años”, contó Larralde, quien comparte su recorrido musical con el guitarrista y productor Rui Pérez. El proyecto se completó con la participación de artistas como Leo Anselmi, Nelson Pérez, Silvina Gómez y Betina Chávez, entre otros.

Las canciones de Siete lirios transitan entre el folclore, la canción popular y sonidos urbanos, sin ajustarse del todo a los géneros tradicionales. “Hay mucho de Yupanqui, Zitarrosa o Amalia de la Vega, pero también guitarras eléctricas, batería, rap. Son reinterpretaciones, nuevas formas de decir desde lo nuestro”, explicó.

En sus letras, Larralde rescata el valor de los ecosistemas y saberes locales: “Busco reivindicar lo que a veces se pierde: los paisajes, las plantas, los animales, la historia y la cultura que tenemos en esta tierra”. Esa mirada atraviesa tanto la composición como el espíritu del álbum, inspirado incluso en una planta familiar —el lirio americano— que da nombre al disco.

El espectáculo de este miércoles contará con la presencia de quienes participaron en la grabación y promete una experiencia cercana a la versión de estudio, aunque abierta a las reinterpretaciones propias del vivo.

Las entradas están disponibles en Red Tickets y en boletería de la sala. Personas afiliadas a AEBU y la diaria acceden a un 2×1.

Con Siete lirios, Piero Larralde se suma a una generación que explora las raíces del folclore desde nuevas sensibilidades, reafirmando el valor de la música uruguaya como un territorio vivo y en movimiento.

Atlantidoc llega por tercera vez al Parque Vacacional de AEBU en Piriápolis

Atlantidoc llega por tercera vez al Parque Vacacional de AEBU en Piriápolis

El festival Atlantidoc, el festival internacional de cine documental más importante de Uruguay y uno de los más prestigiosos de la región, llega este año a su 19ª edición y por tercera vez consecutiva desembarcará en el Parque Vacacional de AEBU en Piriápolis.

Del 5 al 7 de noviembre se proyectarán tres películas en el salón Nelson Mandela, y además el Parque será la sede del taller de guion del festival, alojando a sus participantes y prestando su infraestructura para estas instancias de formación.

El miércoles 5 se exhibirá Ritas, película brasileña sobre la vida de la cantante Rita Lee; el jueves 6 estará Soy Cuba, el mamut siberiano, una película del brasileño Vicente Ferraz; y el viernes 7 se pasará Persiguiendo la luz, de Maurice O’Brien, que trata sobre el movimiento hippie en la Irlanda de pleno siglo XX.

Cabe destacar que el día jueves, el director Vicente Ferraz estará presente en la sala, ya que además será el encargado de dictar el taller de guion a los documentalistas que se presenten.

«Aspiramos a que este festival atraiga aún más público al Parque, que ya tiene su público de cine todas las semanas, y que como cada año vaya sumando cosas y sorpresas nuevas», sostuvo Sergio Mautone, responsable de la Comisión de Cultura de AEBU.

Campedrinos por primera vez en Uruguay

Campedrinos por primera vez en Uruguay

Por primera vez en Uruguay, el dúo folclórico Campedrinos actuará en Montevideo con un show que promete recorrer emociones y estilos. La cita será el domingo 5 de octubre en Sala Camacuá, donde presentarán Bipolar, su quinto álbum de estudio.

Formado por Sergio Prada y Agustín Fantili, el grupo nació de manera espontánea cuando ambos coincidieron en un casting de televisión en su adolescencia. Desde entonces, desarrollaron una propuesta que combina lo más romántico del folclore con un costado “festivalero” ligado a chacareras, zambas carperas y carnavalitos.

Según contó Prada, Bipolar refleja esa dualidad: “El disco va de la zamba romántica a la chacarera bailable, pasando por distintos climas que también aparecen en el vivo”. El material, disponible en plataformas digitales, incluye canciones que ya circulan con fuerza en redes y escenarios de Argentina y la región.

El grupo también se destacó recientemente por colaboraciones con artistas de otros géneros, como Milo J, en una versión viral de “La Taleñita” que llegó a grandes escenarios como el Movistar Arena de Buenos Aires.

La presentación en Montevideo constituye una oportunidad para acercarse a una de las propuestas emergentes más activas del folclore argentino, en un concierto que busca tender puentes con el público uruguayo.

Las entradas están disponibles a través de Passline, con beneficios 2×1 para la comunidad de la diaria y para afiliadas y afiliados de AEBU.

Martín Iglesias presenta «Verte llover» en Sala Camacuá

Martín Iglesias presenta «Verte llover» en Sala Camacuá

Martín Iglesias presenta Verte llover, su primer álbum solista, este viernes 3 de octubre en Sala Camacuá a las 21.00 horas, con un espectáculo que une música y propuesta visual.

El cantautor uruguayo llega con un trabajo que reúne diez canciones compuestas en distintos momentos de su trayectoria. Verte llover es, según Iglesias, una obra atravesada por múltiples climas y géneros: del rock al folclore, con huellas de tango, candombe y psicodelia.

El disco, producido junto a Sebastián Ulivi y con letras trabajadas en colaboración con Garo Arakelián, refleja un universo simbólico ligado a los elementos naturales: el fuego, el mar, la lluvia. Esa riqueza conceptual también se traduce en lo visual, con una tapa pintada por Manu Morales y una escenografía especialmente pensada para la presentación.

Iglesias adelantó que la propuesta en vivo será distinta a la grabación de estudio. Nuevos arreglos y la participación de músicos y músicas que no estuvieron en la grabación abrirán “otra gama de colores”, ampliando la experiencia sonora.

Las entradas para la presentación están disponibles en Redtickets. Personas afiliadas a AEBU y Comunidad La Diaria cuentan con beneficios 2×1. Iglesias invita al público a “compartir un espectáculo enriquecido en todos los ángulos”, una oportunidad de acercarse a la nueva música uruguaya.